本以為三月會(huì)是一個(gè)大豐收的文藝季，月初有突破4億票房的奧斯卡最佳影片《綠皮書(shū)》強(qiáng)勢(shì)開(kāi)畫(huà)，月中臺(tái)灣文藝腔的《比悲傷更悲傷的故事》更是一發(fā)不可收拾，大有向漫威首部女超英大片《驚奇隊(duì)長(zhǎng)》叫板票房的架勢(shì)，下旬還有兩部斬獲表演終極大獎(jiǎng)的佳作壓軸，一部是在柏林剛剛擒拿帝、后雙冠的《地久天長(zhǎng)》，另一部是在與《綠皮書(shū)》等的較量中包攬最佳男主在內(nèi)四座小金人的《波西米亞狂想曲》。遺憾的是，這兩部大獎(jiǎng)影片在過(guò)去一周的市場(chǎng)博弈中均未能起勢(shì)。
《波西米亞狂想曲》根據(jù)英國(guó)經(jīng)典搖滾天團(tuán)皇后樂(lè)隊(duì)的故事改編，影片以該樂(lè)隊(duì)1985年經(jīng)典的Live Aid現(xiàn)場(chǎng)演出為敘事原點(diǎn)，以主唱佛萊迪·摩克瑞1971年的加盟到1991年因艾滋病去世為時(shí)間軸，再現(xiàn)了這支不走尋常路的樂(lè)隊(duì)二十載波瀾壯闊的音樂(lè)歷程。影片雖然涉及到皇后樂(lè)隊(duì)一系列經(jīng)典歌曲誕生的幕后以及團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作點(diǎn)滴，但主要聚焦佛萊迪·摩克瑞短暫而輝煌的人生，說(shuō)它是佛萊迪·摩克瑞的個(gè)人傳記也不為過(guò)。
佛萊迪·摩克瑞是英國(guó)第一位亞裔搖滾巨星，曾在英國(guó)BBC最偉大的百名名英國(guó)人評(píng)選中位列58位，《時(shí)代周刊》將他列入六十年間最具影響力的亞裔英雄之一，《滾石雜志》將他排在百名最偉大的歌手第18位，被美國(guó)電視臺(tái)評(píng)為史上最偉大的男性歌手。他死后多年，他的樂(lè)隊(duì)依舊受約參加2012年倫敦奧運(yùn)會(huì)閉幕演出，而他以全息影像的方式穿越回歸，去年還獲得第60屆格萊美終身成就獎(jiǎng)。他創(chuàng)作并演唱的《We Will Rock You》《We are the champions》至今響徹各大運(yùn)動(dòng)賽事。加上他對(duì)女人、男人以及音樂(lè)追求中的種種孤苦與迷失，都值得被大銀幕祭奠。
無(wú)獨(dú)有偶，剛剛結(jié)束的奧斯卡頒獎(jiǎng)季，紀(jì)實(shí)改編占據(jù)半壁江山。八個(gè)最佳影片的提名中，除了《波西米亞狂想曲》出自皇后樂(lè)隊(duì)其人其事，《綠皮書(shū)》和《副總統(tǒng)》也是真人真事背景，《黑色黨徒》則根據(jù)2014年羅恩·斯塔爾沃斯自傳改編，此外斬獲最佳外語(yǔ)片和最佳導(dǎo)演的《羅馬》，亦源于導(dǎo)演卡隆童年家庭記憶。
紀(jì)實(shí)改編在中國(guó)影市一向不討巧，尤其是人物傳記，奧斯卡大獎(jiǎng)影片也不例外。2012年奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主和最佳原創(chuàng)劇本得主《國(guó)王的演講》引進(jìn)，票房不過(guò)647萬(wàn)，次年梅姨封后的《鐵娘子》更慘，才560萬(wàn)。近年奧斯卡藝術(shù)片的形勢(shì)有所轉(zhuǎn)機(jī)，去年《三塊廣告牌》收獲6499萬(wàn)，《水形物語(yǔ)》破億，而月初的《綠皮書(shū)》，更是歷史性地突破4.5億大關(guān)，然而奧斯卡人物傳記類近年最好成績(jī)，不過(guò)是2017年《至暗時(shí)刻》的3731萬(wàn)。
按理說(shuō)《波西米亞狂想曲》腳踩傳記和音樂(lè)兩條船，它的娛樂(lè)性遠(yuǎn)比《國(guó)王的演講》《鐵娘子》和《至暗時(shí)刻》等政治人物傳記強(qiáng)，而且音樂(lè)類兩年前也有2.47億票房的《愛(ài)樂(lè)之城》拓過(guò)荒，皇后樂(lè)隊(duì)背景的《波西米亞狂想曲》不至于太慘淡。然而現(xiàn)實(shí)是殘酷的，《波西米亞狂想曲》首周末票房剛過(guò)4400萬(wàn)，這一數(shù)據(jù)與《綠皮書(shū)》相去甚遠(yuǎn)，與十年前邁克爾·杰克遜純紀(jì)錄影像《就是這樣》的4524萬(wàn)基本持平。
《波西米亞狂想曲》中國(guó)遇冷，除了文藝片的大環(huán)境，首先與它的故事選擇有關(guān)。影片聚焦皇后樂(lè)隊(duì)的靈魂人物佛萊迪·摩克瑞并沒(méi)有錯(cuò)，他雖然不是樂(lè)隊(duì)的草創(chuàng)者，但他的確是皇后樂(lè)隊(duì)的創(chuàng)作核心和靈魂人物，他的才華和音樂(lè)風(fēng)格讓這支樂(lè)隊(duì)在英國(guó)以及全球樂(lè)壇脫穎而出，被寫(xiě)進(jìn)世界音樂(lè)史。關(guān)鍵問(wèn)題在于劇作的選擇。在佛萊迪·摩克瑞二十載雜蕪、凌亂而輝煌的人生中，影片對(duì)人物的挖掘和劇情的鋪排均過(guò)于流水賬，關(guān)于他對(duì)女人、男人以及音樂(lè)追求中的種種孤苦與迷失只是蜻蜓點(diǎn)水，普羅大眾關(guān)注的八卦或說(shuō)佛萊迪·摩克瑞的內(nèi)心世界，影片并沒(méi)有往前一步的意思。
其次，中國(guó)音樂(lè)環(huán)境的變遷，尤其是搖滾樂(lè)的邊緣化，讓這個(gè)故事難覓知音。中國(guó)搖滾樂(lè)上個(gè)世紀(jì)八九十年代曾盛極一時(shí)，崔健1986年發(fā)行《一無(wú)所有》，掀起了搖滾浪潮，九十年代以唐朝樂(lè)隊(duì)和魔巖三杰為代表，鮑家街43號(hào)、黑豹、超載、指南針、呼吸、輪回、眼鏡蛇、零點(diǎn)、花兒等樂(lè)隊(duì)風(fēng)起云涌，此外還有田震、許巍、鄭鈞、樸樹(shù)、臧天朔等搖滾人風(fēng)云際會(huì)?？呻S著唱片業(yè)的衰亡，別說(shuō)是相對(duì)窄眾的搖滾樂(lè)了，一整個(gè)中國(guó)流行音樂(lè)都在泥澤中不能自拔。中國(guó)搖滾樂(lè)邊緣化，世界搖滾在中國(guó)的影響力自然疏遠(yuǎn)，對(duì)于現(xiàn)在九零后、零零后的新生代，別說(shuō)是佛萊迪·摩克瑞的名字了，就連更有中國(guó)緣的邁克爾·杰克遜的大名也正被淡忘。
《波西米亞狂想曲》并沒(méi)有反映皇后樂(lè)隊(duì)更多幕后，樂(lè)隊(duì)其他成員似乎只是圍觀與陪跑，也沒(méi)有大膽挖掘佛萊迪·摩克瑞的隱秘世界，甚至連他小宇宙與音樂(lè)風(fēng)格的關(guān)聯(lián)性也沒(méi)有探索，影片就像是他斑斕人生的疊加，把他臺(tái)前以及眾所周知的一面用電影的鏡頭重來(lái)一遍。有人把這一切歸罪于引進(jìn)刪減版之過(guò)，其實(shí)不然，完整版的創(chuàng)作思路和刪減版一樣，都有一道緊閉的大門(mén)，將我們拒絕于通往佛萊迪·摩克瑞內(nèi)心世界的道口。
說(shuō)得再狠點(diǎn)，電影《波西米亞狂想曲》就像是一份經(jīng)紀(jì)公司過(guò)手的新聞通稿。
